日韩电子音乐联盟

【知识科普】什么是电子音乐

SuperRaver2018-12-04 10:02:38

戳上面的蓝字关注我们哦!

什么是电子音乐

电子音乐【Electronic Music也称TECHML简称:电音、电子乐】是使用电子乐器以及电子音乐技术来制作的音乐;而创作或表演这类音乐的音乐家则称为电子音乐家。一般而言,可使用电子机械技术与使用电子技术制作的声音来区别。使用电子机械制造声音的设备有电传簧风琴、汉门式电风琴与电吉他;而纯粹的电子声音制造设备则有特雷门、声音合成器与电脑。

电子音乐一度几乎完全与西方,特别是欧洲的艺术音乐连结,但自从1960年代晚期以后,因为摩尔定律造就了可负担的起的音乐科技,意味着使用电子方式制作音乐变的越来越在各国不同区域流行的领域普及与发扬起来。


电子音乐的音乐风格


Glitch,IDM,Electro,EDM,Drum&Bass,Jungle,Bass Music,Breakbeat......


发展初期及起源


1、起源于19世纪晚期到20世纪早期,电子音乐发展初期纪录声音的能力常被连结到电子音乐的产生,但不是绝对必要。

2、最早的声音记录装置是1857年由法国人爱德华-里昂·史考特·迪马丁维尔(Édouard-Léon Scott de Martinville)注册专利的声波记录仪(phonautograph),它外表上可以记录声音,但是无法回放。

3、1876年,工程师耶里夏·葛雷(Elisha Gray)发表了电子机械震荡器的专利。这个“音乐电报”由他于电话科技的实验以及早期尚存的电子声音制作的专利演变出,这个震荡器由亚历山大·格拉汉姆·贝尔为早期的电话延伸出来。

4、1878年,汤玛斯·爱迪生由此震荡器进一步发展出留声机,跟史考特的装置类似,都使用了活塞,虽然活塞继续被使用一段时间,1887年爱米尔·贝利纳发展出了碟式的留声机。李·德富雷斯特于1906年的发明——3极真空管在之后的电子音乐有深刻的效果,它是第一个热电子阀或者称真空管,导致电路可以创造且放大音乐讯号、放送广播波形、计算数值,并且进行其他各种功能。

5、在电子音乐以前,作曲家们对于使用科技创作新兴音乐有着逐渐增加的期望。一些仪器使用电子机械设计来创造出并且铺陈出之后电子乐器的兴起。

6、最常被提及的一项早期电子乐器为特雷门,由李昂·特雷门教授于1919年至1920年发明,是以手控制无线电波来制造声音。

7、1907年,也就是三极真空管发明后的一年,意大利钢琴家及作曲家费卢西奥·布索尼出版了《音乐新美感的描述》(Sketch of a New Esthetic of Music),里头讨论到电子及其他新声源在未来音乐的应用。他写到未来在音乐的调微音调尺度,可能被卡希尔的电传装置加以实现:“只有长期而仔细的系列实验,以及持续的对耳朵加以训练,才能在将来的世代以其艺术里,令这种不熟悉的素材变成可达成且可塑造”。


电子音乐第一发展时期


1920年代到1930年代;这十年带来了大量的早期电子乐器,以及第一次使用电子乐器作曲。第一部电子乐器称为以太发声器(Etherophone),是李昂·特雷门(出生时叫列夫·特雷门)于1919至1920年间在列宁格勒创造出来,后来重命名为特雷门。它带领出第一次针对电子乐器的作曲,与噪音制造器及其再衍生设备形成对比。1929年,约瑟夫·席林格创作了《特雷门与管弦乐团第一组曲》(First Airphonic Suite for Theremin and Orchestra),于克里夫兰管弦乐团进行首演,并由李昂·特雷门担任独奏。

除了特雷门之外,马特诺音波琴于1928年由莫里斯·马特诺发明,并在巴黎首次露面。

隔年,乔治·安泰尔第一次为机械装置、电子噪音制造器、马达及扩音器作曲,应用于他未完成的歌剧《花先生》(Mr. Bloom)。

录音设备的发明使得电子音乐有了跳跃式的演进。1927年,美国发明家J·A·欧尼尔(J. A. O'Neill)利用在橡胶表面涂布一层磁性物质,开发了一种录音装置,然而在商业上却失败了。两年后,劳伦斯·汉门为制造电子乐器而建立了他自己的公司。他继续制造汉门式电风琴,这是基于特雷门的原理,并伴随包括早期回响装置等其他发明。汉门与约翰·汉那特(John Hanert)、C·N·威廉斯(C. N. Williams)继续合作开发其它电子乐器,例如诺瓦合音琴是由汉门的公司于1939至1942年间制造。

用于电影艺术上的光学声音纪录方法让声音的影像可视化变为可能,除此以外也领悟到另一面—从一人造的声音波形来合成声音。在同一时期,听觉艺术实验开始进行,早期的参与者有崔斯坦·查拉、柯特·希维特斯及菲利波·托马索·马里内蒂等人。


电子音乐第二发展时期


1940年代至1950年代,低传真磁性钢丝录音大约从1900年就开始使用。到了1930年代初期,电影工业开始转换成基于光电池而开发的新型光学式声音伴随影片录像系统。大约在同一时期,德国电子公司AEG发展出第一套实用化录音带系统“磁音机”K-1,并于1935年8月在柏林国际广播展发表。磁带比唱片在录音技术上有更大的弹性,可以重新再录,亦可以剪接。自此以后,磁带被广泛应用于收音机广播及有声电影。

在第二次世界大战期间,瓦尔特·韦伯(Walter Weber)再发现并且应用了交流偏磁技术,该技术借由加入一个听不见的高频音调,戏剧性地改善了磁性录音的保真度。它将1941年份K4磁音机的频率曲线延伸至10kHz,并且提升动态范围至60dB,超越当时所有已知的录音系统。

早在1942年,AEG就已经进行立体声录音的测试。然而这些装置和技术一直对德国以外地区保密,直到二次大战结束,当时被捕获的磁音式录音机及数卷法本公司生产的氧化铁录音带被杰克·穆林等人带回美国。后来Ampex公司就在这些录音机及带子的基础上,发展出美国制造的第一部商业化专业带式录音机Model 200,并获得艺人平·克劳斯贝的支持,而他也成为第一批将广播节目及专业录音室录音复制在录音带上的艺人之一。

磁性录音带为音乐家、作曲家、制作人及工程师在声音表现的能力上开拓了一个广大的空间。录音带相对便宜而且非常可靠,它重制的保真性也比当时任何的声音保存媒介更好。更重要的是,它提供如同电影胶卷般的操作可塑性,而不像唱片一样死板。带子可以在录音或是播放期间减速、加速或甚至倒带,因而常有着惊人的效果。它几乎可以如同电影胶卷一般在实体上编辑,允许录音里不需要的段落被无缝的移除或置换;同样地,其他来源的录音带段落可以被编辑进去。录音带也可以结合成无止尽的循环效果,也就是重复播放先录好的素材。音效放大器以及混音设备可进一步扩展了录音带的表现能力,允许多重预录各种声音(现场声音、演说或音乐),再加以混合并同时录制到其他带子,仅会有相当些微的保真度损失。其他预料之外的收获是录音机可以相对简单地修改成回音机,用来制作复杂而可控制的高品质回声及混响效果(这些大部分不可能以机械方式达成)。

音带的扩散最终导致了电子声学录音带音乐的发展。第一个已知的例子是1944年由哈利姆·埃尔-达巴作曲的,当时他的身份是埃及开罗的一个学生。他利用笨重的钢丝录音机录制具有古老传统的萨尔典礼,并在中东广播电台录音室使用混声、回声、电压控制以及再录制处理这素材。该成果命名为《萨尔的表达》(The Expression of Zaar),并于1944年在开罗的一个艺廊演出。虽然他以录音带为基础所作成的初步实验并未传播到埃及以外地区,埃尔-达巴仍然以其后来在1950年代晚期于哥伦比亚-普林斯顿电子音乐中心所创作的电子音乐作品而广为人知。


电子音乐发展中期至晚期


1、1954年,史托克豪森创作了他的《研究2》——是第一部以乐谱型式出版的电子音乐作品。

2、在1955年,更多实验性电子录音室开始出现。

3、1956年电影《禁忌星球》的配乐,是由路易斯与贝贝·贝隆作曲,完全使用客制化电子电路及磁带录音机制作而成。

4、世界第一台用来演奏音乐的电脑是CSIRAC,系由特雷弗·皮尔塞与马斯顿·贝尔德(Maston Beard)设计制造。

5、数学家吉欧夫·希尔(Geoff Hill)自1950年代最早期就开始为CSIRAC撰写程式,用来演奏流行音乐旋律。

6、1951年它公开演奏《柏忌上校进行曲》(电影《桂河大桥》主题曲),但并无录音档留存下来。

7、电脑所造成的冲击在1956年仍旧持续。雷贾伦·希勒与李奥纳德·艾萨克森(Leonard Isaacson)为弦乐四重奏创作了《伊里亚克组曲》,那是第一个使用电脑辅助作曲(内含作曲算法)的完整作品。“……希勒假设电脑是可以用特定形式的规则施以教育,随后再被呼叫出来照著作曲。

8、1957年,MUSIC成为最早演奏电子音乐的计算机程序之一。人声编码器技术也同样是此领域的早期主要发展项目。那年一项重要的技术发展是Clavivox合成器的发明,系由雷蒙·史考特创造,并由罗伯特·穆格协助组装。


电子音乐全面发展


1、1960年代,这是个电子音乐多产的年代——不只在学术界,独立艺术家们也是如此,那是因为合成器技术变得更加容易操作。

2、第一个此类合成器是布奇拉,出现于1963年,是具体音乐作曲家莫顿·苏柏尼克的一个先导性产品。

3、最具影响力的英国电子艺术家是该工作室员工戴莉亚·德比夏,她以1963年为具象征性的《超时空博士》主题曲实践电子音乐而闻名,该主题曲由朗·葛雷纳作曲。

4、1961年,约瑟夫·塔尔在希伯来大学建立了“以色列电子音乐中心”,而1962年休·勒·凯恩抵达耶路撒冷并将他的“创新带式录音机”安装于此。后来到了1990年代,塔尔与舒洛莫·马凯尔博士(Dr. Shlomo Markel)共同带领一个与以色列理工学院及福斯汽车基金会(VolkswagenStiftung)的合作研究计划(Talmark),致力发展一套电子音乐的乐谱系统。

5、电脑音乐,CSIRAC是第一台表演音乐的电脑,早在1951年8月便公开表演过。第一个电脑音乐的大规模公开展示是1962年2月10日在NBC广播网全国性节目《监视》播放预先录好的广播节目。1961年,拉法·史都华使用爱荷华州立大学的CYCLONE电脑(ILLIAC的一项衍生产品)撰写程式,经由一具连接到系统的扩音器表演简单、可辨识的旋律,原先是为了管理与诊断目的。

6、在美国,现场电子的先驱者有1960年代初期米尔登·柯亨(Milton Cohen)位于密歇根州安娜堡的太空剧院成员们如戈登·穆玛及罗伯特·阿什利,独立制作者如大约1965年投入的大卫·德铎,以及由戈登·穆玛、罗伯特·阿什利、阿尔文·路希尔及大卫·贝尔曼等人于1966年成立的声音艺术联盟。

7、1966至67年,里德·嘎札拉发现并且开始教学“电路扰动”——创意短路的应用,一种偶然短路的程序,创造出实验性电子乐器,主要在音色上而较少在节奏或旋律上探索声音的元素,并且受到约翰·凯吉的偶然音乐概念所影响。


电子音乐的鼎盛时期


1、1970年代到1980年代早期:1970年穆格音乐公司发表迷你穆格,是第一批可以被广泛取得、便携式及相对负担的起的合成器之一。它成为流行与电子艺术音乐中最广泛使用的合成器。帕特里克·格里森与贺比·汉考克于1970年代开始时就一起用它播送现场音乐,成为在巡回音乐会中使用合成器的先锋,不过他们也为早期机器的功能设计并不完善而感受到压力。

2、1980年代早期人们见识到了贝斯合成器的兴起,最具影响力的是乐兰TB-303。那是一部贝斯合成器暨音序器,发表于1981年晚期,后来成为电子舞曲的一项必要设备,特别是迷幻浩室乐派。

3、1960年代晚期,包括海滩男孩、披头四乐团等流行与摇滚音乐家,开始使用特雷门、魔音琴等电子乐器,用来补强及定义他们的声音。

4、1950年代晚期开始被使用鼓机又称为节奏机,一个稍后出现的例子是喜多嶋修的前卫摇滚专辑《曼荼罗》(1974年),它使用了一个节奏机伴随着电子鼓以及一部合成器。

5、1980年MIDI的诞生,一群音乐家与音乐商人会面以推动一种新的界面标准,令新乐器得以与其他乐器及电脑沟通控制指令。这个标准称为乐器数位界面(MIDI),是几家领导厂商如时序电路、奥伯海姆、乐兰、山叶等合作的成果,后来的参与者还包括、扩乐格及河合。1981年,时序电路的戴夫·史密斯提交一篇论文给音频工程学会。接着在1983年8月,MIDI标准1.0版定案。


电子音乐的主要类别之法国具体音乐


巴黎的作曲家也开始利用录音带来发展一种称为具体音乐的新作曲技术。这项技术牵涉到将事先录好的大自然与工业声音的片段编辑在一起。

1948年10月5日,法国广播公司(RDF)播送了作曲家皮耶·薛菲的作品《火车习作》(Etude aux chemins de fer)。这是《噪音的五项研究》(Cinq études de bruits)的第一个乐章,标志了录音室实际化与具体音乐(或听觉艺术)的开始。


德国电子音乐


德国的电子音乐明确地与法国的具体音乐区分开来,因为具体音乐是使用实际声音作为来源,卡尔海因兹·史托克豪森曾于1952年在薛菲的录音室短暂工作过,之后多年都在WDR位于科隆的录音室从事电子音乐工作。


日本电子音乐


当早期的电子乐器例如马特诺音波琴、特雷门与特劳乌特琴在第二次世界大战前的日本仍极少为人所知时,当时的一些作曲家如柴田南雄就已经知道这些乐器。战争结束后好几年,日本音乐家开始实验电子音乐;在一些机构的赞助下,作曲家得以应用最新的声音录制及处理设备。这些努力展现亚洲音乐与新兴潮流的融合,并且最终为日本在数十年后成为音乐科技发展的主宰者铺设了一条道路。


美国电子音乐


在美国,电子音乐早在1939年便已被创造出来,当时约翰·凯吉发表了《想像的风景第一号》,使用两部可变速的唱机转盘、频率录音机、无声钢琴及铙拔。凯吉于1942至1952年间又陆续创作了另外四首《想像的风景》系列作品,全部都包含了电子元素。1951年,后来与凯吉合作的莫顿·费尔德曼创作了一首名为《边缘交叉》的作品,以风声、铜管乐器、敲击乐器、弦乐器、两个震荡器及极有吸引力的音效谱写,并且搭配费尔德曼的图解。


哥伦比亚-普林斯顿中心


哥伦比亚大学为了音乐会的录音,购买第一套带式录音机——一套专业的Ampex机器。弗拉迪默·尤萨切夫斯基当时在哥伦比亚大学音乐系负责这个装置,并且几乎立刻开始对它进行实验。


本文重点


1、电子音乐【Electronic Music,简称:电音、电子乐】

2、电子音乐是使用电子乐器以及电子音乐技术来制作的音乐

3、电子音乐创作或表演这类音乐的音乐家则称为电子音乐家

4、电子音乐起源于19世纪晚期到20世纪早期

5、世界第一台用来演奏音乐的电脑是CSIRAC

Super·Raver

下期全面解析第二期中提到的【Brostep】风格,欢迎在底部留言或者直接编辑文字发送至后台

欢迎关注