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【媒体资讯】浙江戏曲大狂欢 浙江交响乐团《社戏》全球首演

浙江交响乐团2018-11-12 16:35:56


星期二

2017年11月

浙江新闻客户端  | 记者 刘慧

      当著名指挥家张艺的指挥棒在空中划出美丽的孤线,那由远及近、由近及远音符便构成了一幅唯美画面——12月8日晚,浙江交响乐团入选国家艺术基金2017年度大型舞台剧和作品资助项目的交响乐《社戏》在浙江音乐学院音乐厅全球首演。

      你听,舞台上演的《社戏》就是过去浙江农村集镇的民俗与风尚。那不是南宋陆游的“社日”诗中,就有“太平处处是优场,社日儿童喜欲狂”的题咏?

      你看,舞台上一幕幕动人魂魄的《社戏》,演的就是大众百姓生活中无比丰富且多姿多彩的戏——它连接的是文化与生活,聚焦的是风俗和人情,释放的是劳累和心情,收获的是希望与梦想。

     交响乐《社戏》的创作灵感,源自鲁迅先生的同名小说,该乐团历时两年多时间精心打造而成。作者陈西泠在阅读大量资料后,经反复修改形成文本,为交响乐《社戏》打下坚实基础。之后,在浙江交响乐团艺术总监、著名指挥家张艺的引荐下,又委约澳大利亚籍华裔著名作曲家于京君全新创作而成。

     在于京君心里,社戏即在社中进行的一种有关宗教和风俗的戏艺活动,它在中国民间广泛流行。社戏源于古代官社或私社的祭祀、庆祝活动,随着戏艺形式的多样化,社戏的形式也越来越多样化,因各种戏艺形式细分化和专业化,诸如杂技、戏曲等戏艺形式逐渐独立并成熟,然后这些专业的戏艺团队又以合作或受邀聘请的形式融入各地社戏表演中。

      于是,人们听到的交响乐《社戏》由三个乐章构成,整部乐曲想象奇特,气势恢宏,又不失优雅,且充满浓郁的地域风情。

      绍剧叙事曲——在一首时长15分中的管弦乐曲中叙述这样一个故事并非易事。经过对绍剧唱腔的加工,提炼出表现唐僧,村姑,老妪,老翁和孙悟空的音乐段落,按剧情顺序登场:一开始音乐描绘出唐僧,唐僧师徒4人长途跋涉,艰难行走的画面,圆号奏出“云山万重路遥远“的唱腔;白骨精变成了村姑;白骨精变成了老妪,哭她死去的女儿 ;白骨精变成了白发苍苍的老翁;孙悟空唱:“见妖怪心中怒火烧,三打白骨精。白骨精化为灰烬”耳边又响起起“云山万重路遥远”的唱腔,师徒4人继续上路去西天取经。

      越剧随想曲——随想曲是音乐中较为自由的,带有随意性的一种曲式结构。在这首乐曲中观众们听到了脍炙人口的唱腔“天上掉下个林妹妹”——由短笛奏出《梁祝》中的爱情主题。还有多处颇具描写性质的“音画”片断:十八相送中的独木桥;水井中二人的倒影;水面的鸳鸯等。越剧的旋律是那样的优雅,管弦乐的演绎使得她更加优美动听。

      婺剧狂想曲——用婺剧音乐素材所作的变奏:欢快的引子后,是婺剧乐师们的“闹台”场景以婺剧曲牌“花头台”为素材优美抒情的花旦唱腔,传统的“三五七”板式伴随着古典乐圣巴赫的固定低音欢快的引子音乐再现,“花头台”主题固定旋律变奏十数次慷慨激昂的花旦唱腔,紧打慢唱,结束前时各乐章主题陆续再次出现,纷纷登场,穿插交织,目不暇接,好不热闹。在紧锣密鼓声中,大戏落下帷幕,演出完美收场。

      俗话说“好戏浙江”。演出结束后的作品研讨会现场,来自中央音乐学院作曲系教授刘康华、上海音乐学院作曲系主任叶国辉、上海音乐学院作曲系教授周湘林、上海爱乐乐团团长孙红、浙江小百花越剧团团长刘建宽、杭州市音协主席宋家明、浙江音乐学院作曲与指挥系主任郭鸣等专家学者,分别用“惊艳”“惊叹”“惊魂“点赞交响乐《社戏》带给他们的艺术享受。整部作品将交响乐现代音乐创作技法和本土戏曲音乐元素融为一体,在观众的心中碰撞出瑰丽的火花。

      专家学者们首肯:浙江是戏曲大省,交响乐《社戏》就是以浙江戏曲音乐为主脉,通过倾听最具浙江特点的绍剧,越剧、婺剧这三大剧种中选出的,也是旧时“社戏“舞台上经常演出的片段,经交响化发展演绎的经典唱腔,让听众联想起旧时戏班子在灯火通明的“社戏”舞台上鼓乐喧天的场景;舞台旁人头攒动、绘声绘影的民俗。并在熟悉的旋律中感受到浓浓的乡情、优美的乡韵、淡淡的乡愁和奋发的乡魂;进而感悟浙江悠远的乡土文化历史,浙江人乐居的美丽家园,浙江社会的进步和发展。

      不是吗?观赏戏曲曾是人们文化娱乐活动的主要方式。艺术顾问史染朱认为,戏曲浓缩并传递的文化传统、历史知识、人生哲理、道德情操等,润物细无声地影响和教化了一代又一代的人。

      无疑,交响乐《社戏》就是以交响音乐为载体讲述的一个典型中国故事,作品以浙江戏曲音乐为主脉,描绘出有机的社会生活图景和中国文化意象。

      “用国际通用语言交响乐讲好中国故事,是浙江交响乐团一直遵循的创作原则,而中西合璧更是浙江交响乐团永久的艺术发展方向和定位。”浙江交响乐团团长、交响乐《社戏》总策划周丽芳说,从乐团成立至今的定位,就是致力于对中国原创本土交响乐的挖掘、探索和追求。从2013年起,乐团开始创作交响乐《浙江组画》三部曲,已经完成第一部《山·海·经》反映的是浙江精神;第二部《唐诗之路》展现的是浙江文化;如今上演的《社戏》展现的则是浙江民俗风情——作品传递的是坚定的文化自信,用西方的音乐样式来传承和弘扬中华民族优秀的传统文化。为此,浙江交响乐团也一定会将这部聚集众多浙江戏曲元素的精品力作进行巡演,推向全国和全球的大舞台,让更多的人在交响乐中,聆听浙交人用浙江戏曲讲述中国的好故事。


浙 江 新 闻

作曲家于京君

     1957年生于北京,1977年毕业于中央五七艺术大学音乐学院(现中央音乐学院)后留校任教。80年代初赴日本东京音乐大学向汤浅让二和池边晋一朗学习作曲,1985年移居澳大利亚。1988年赴美国坦戈伍得音乐中心学习,师从亨策(Henze)与纳森(Knussen)他是1988年库赛维茨基(Koussevitzky)坦戈伍德作曲奖得主。他曾两度荣获保罗·罗因作曲奖,使他成为澳洲作曲界中获此殊荣的第一人。2004年被授予墨尔本大学的音乐博士(D Mus)学位和该大学音乐学院的荣誉院士称号。


指挥家张艺

     浙江交响乐团艺术总监。作为当前中国颇具影响力的青年指挥家之一,张艺足迹遍布欧洲、美洲、澳洲与亚洲等地,曾与众多国内外著名乐团合作,指挥了大量音乐会、歌剧和芭蕾舞剧,并录制唱片。


浙江交响乐团

      成立于2009年,乐团前身为浙江歌舞剧院管弦乐队,有着近60年的发展历史。依托浙江省深厚的文化底蕴,浙江交响乐团在演奏交响乐古典作品的同时,还从浙江省民间音乐中吸取养分,创作、演出了《山·海·经》《春闺梦》《鹧鸪飞》等一大批具有浓郁地域文化特征的交响乐作品,受到观众的普遍赞赏和热烈欢迎。